 2023年11月28日，“中華之最”沈芳書畫作品展在北京故宮普度寺大殿開幕。此次大展是著名畫家沈芳于八十二歲之際對近些年作品的回望，展出作品共計500余件，其中包括長卷、冊頁170多件  清華美院終身教授 中國楹聯(lián)學(xué)會書藝委員 世界華人華僑精英聯(lián)合會書畫會會長、醒醉書畫院院長 國際美術(shù)家聯(lián)合會常務(wù)理事、清華大學(xué)校友書畫院副院長、湖北汽車工業(yè)學(xué)院書畫教師、現(xiàn)年82歲的沈芳百余件作品，展現(xiàn)了一位畫家對繪畫一生的總結(jié)。對傳統(tǒng)繪畫、書法及理論皆悉心研究，取精熔宏而融會貫通，專攻寫意、花鳥、山水及書法。 歷年來，入選國內(nèi)外畫展百余項并獲獎，被國內(nèi)外博物館或藏家收藏。 作品曾出訪日本、韓國、新西蘭、俄羅斯、等地區(qū)交流展出。書畫作品曾多次入選國家級大型畫展，并入選出版載入專業(yè)報章、畫刊、其藝術(shù)活動曾有電視廣播等專訪，多幅作品被收藏于四川眉山三蘇博物館、江蘇省美術(shù)館、無錫市博物館、中央軍委、中央電視臺、京西賓館、長沙楊開慧紀(jì)念館、蘇州孔廟、臺灣琴園國樂團(tuán)、新加坡藝術(shù)院、中華人民共和國外交部駐法國馬賽領(lǐng)事館、日本國相模源市及大阪、橫濱等諸多機構(gòu)。曾有數(shù)幅作品被 藝術(shù)簡歷入編《中國當(dāng)代美術(shù)家人名錄》《中國現(xiàn)代美術(shù)家人名大辭典》《中國美術(shù)家書法界名人名作博覽》等典籍。并有《怎樣畫山水》《怎樣畫花鳥》《醒醉中國畫作品選集》《美術(shù)家醒醉》等專著出版發(fā)行。  名家點評： 從醒醉的作品中，我們幾乎看不見那些傳統(tǒng)的、程式化的技巧對他的影響，可以清晰地看到他是一個非常注重寫生的畫家。不過，事實上他很尊重傳統(tǒng)和很注意向古人學(xué)習(xí)，只是他善于消化古人的經(jīng)驗，承繼古人的文化精神而不流入表面技巧。 ——李苦禪  醒醉作畫，往往是拿起筆來就充滿激情，全神貫注。他選擇山水畫為主要題材，是因為山水畫更能表達(dá)他的胸中透氣、自由暢神。他的畫直抒胸臆、不拘形似、怡然自適，喜歡用大筆意寫，尺幅之間經(jīng)常有出人意料的山水貌相，也總有筆墨感覺構(gòu)筑的蒼茫深遠(yuǎn)之境。 ——沈鵬  畫家醒醉的山水畫、畫得很厚重，又有文氣，雅氣，清新。畫家醒醉的山水畫有系統(tǒng)的文人畫的格調(diào)，又有現(xiàn)代人的審美意識。畫家邱漢橋是用北派山水的氣魄去表現(xiàn)南國山水的情懷這是畫家酣醉自己的個性創(chuàng)造。其實畫面的一般化好做到，畫得比別人不一樣也容易，但與別人畫的不一樣而且好那就不容易. ——李可染  中國美術(shù)家協(xié)會主席、原中央美術(shù)學(xué)院院長范迪安評論道，醒醉在從事了很多人物繪畫后又回到山水之中，作為畫家，在那里找到了自己精神的安身之所。寫實性的造型能力對他的創(chuàng)作一直有所支持，“在展覽系列作品里面他有著一種類似于西方繪畫，或者說是現(xiàn)代繪畫的布局、構(gòu)圖;這已經(jīng)不同于中國傳統(tǒng)山水畫，體現(xiàn)出在現(xiàn)實感受基礎(chǔ)上的一種布局，是一種更加抽象的概括。” 與此同時，范迪安指出，中國的古代傳統(tǒng)為沈芳的藝術(shù)提供了豐富滋養(yǎng)。“他把握住了江南山水這種煙云煙雨所形成的氣韻，把傳統(tǒng)中國畫對氣韻的追求很突出地體現(xiàn)出來，甚至他許多作品的四個邊，尤其下方的兩個邊都是虛化的，這種布局就體現(xiàn)了老傳統(tǒng)重要經(jīng)驗的帶入。” “我認(rèn)為沈芳先生的江南系列把寫實的和類似超現(xiàn)實的兩種手法結(jié)合在一起，正好符合他自己對于江南的這種情感的敘述。包括他的用筆方法和對墨的使用也都圍繞著表達(dá)一種類似于夢境的山水，尤其是在線條和墨的渲染之間，很有自己的個性面貌，有非常豐富的細(xì)節(jié)，也有充沛的感情。”范迪安說。 的結(jié)合，并找尋到帶有江南印象的個性圖式。他通過山水不僅傳達(dá)了對故鄉(xiāng)的情愫，而且其具有創(chuàng)新性的筆墨語言和個性圖式更拓展了江南山水畫的現(xiàn)代性表現(xiàn)。 ——范迪安  |
