 韓學(xué)中 ，1961年9月生，祖籍河南，1978年考入河南大學(xué)美術(shù)系，本科畢業(yè)，獲文學(xué)學(xué)士學(xué)位。1997年由中國文聯(lián)、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)評(píng)為 “ 97' 中國畫壇百杰”。 現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國美協(xié)重彩畫研究會(huì)理事，中國工筆畫學(xué)會(huì)理事，中國工藝美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、兼書畫專業(yè)委員會(huì)秘書長。 現(xiàn)任文化部中國藝術(shù)研究院中國畫院專職畫家, 美術(shù)創(chuàng)作研究員，研究生院導(dǎo)師、教授, 研究院高級(jí)職稱評(píng)委, 國家一級(jí)美術(shù)師。曾任中國藝術(shù)研究院展演中心主任, 中國畫院教學(xué)部主任。河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院特聘教授，鄭州大學(xué)美術(shù)學(xué)院特聘教授，廈門集美大學(xué)美術(shù)學(xué)院特聘教授，中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院研修班導(dǎo)師，榮寶齋畫院韓學(xué)中工筆重彩畫與綜合材料創(chuàng)作工作室導(dǎo)師。  韓學(xué)中與來參觀的朋友在中國美術(shù)館合影  工寫結(jié)合 個(gè)性創(chuàng)造 ——韓學(xué)中的繪畫藝術(shù) 文/邵大箴 讀韓學(xué)中的畫有兩個(gè)突出感覺：一是工寫結(jié)合處理得好，融寫意與工筆中，有自覺的藝術(shù)追求和與之相應(yīng)的功力與修養(yǎng);二是在反映現(xiàn)實(shí)人物與場(chǎng)景問題上，有不同于一般的獨(dú)立見解和處理方式，值得我們關(guān)注與研究。  20世紀(jì)以來,工筆畫沖破重重阻礙，已經(jīng)取得舉目公認(rèn)的成績(jī)，涌現(xiàn)出許多杰出的藝術(shù)家。但是，有些人對(duì)工筆畫仍然存在著頑固的成見，沿襲水墨至上的觀點(diǎn)，否定工筆畫的藝術(shù)價(jià)值。在他們的眼里，只有水墨才是寫意的和有靈性的藝術(shù)，工筆只是一種寫形寫實(shí)的手藝，不能與水墨相提并論。這種偏見源于對(duì)繪畫中“形似”的誤解。中國傳統(tǒng)美學(xué)有“大美無形”和“略形重神”的說法，這是從繪畫體系角度提出的理論見解，但決不是說繪畫的意蘊(yùn)和神韻可以離開形而獨(dú)立存在。繪畫不論中西，造型是出發(fā)點(diǎn)，也是繪畫的基礎(chǔ)。  從形出發(fā)，可以向兩個(gè)方向伸延：在與客觀物象相似的真實(shí)形象中，用寫真寫實(shí)的語言求神韻，表達(dá)作者的思想感情，這是其一;其二，是在與客觀物象形象某種偏離的情況下，意象地抒發(fā)感情，表達(dá)觀念。前一種方式在中國畫領(lǐng)域被稱為工筆;后一種則被稱為寫意。不過，這兩種方式是相對(duì)而言而不是完全對(duì)立的，是你中有我，我中有你。文人畫以前的傳統(tǒng)國畫，都是工中有寫，寫中有工，兩者相輔相成。文人畫崛起，也不是所有文人畫家輕視工筆或?qū)懶�，或在水墨寫意中完全拋棄形似，只是主流輿論貶低工筆推崇和宣揚(yáng)水墨寫意至上的理論而己。   韓學(xué)中對(duì)中國畫的發(fā)展歷程有清晰的認(rèn)識(shí)，他在題為《正本清源略說“工”與“寫”》一文中，用大量例證說明工與寫是密切聯(lián)系在一起，是相互不分家的，只是各有不同的側(cè)重而已。他認(rèn)為，“工與寫，本是技法分，現(xiàn)為科目分，實(shí)是把中國畫斷章取義了。”他的繪畫實(shí)踐與他的理論觀點(diǎn)完全一致，他把工與寫都作為繪畫基礎(chǔ)，反復(fù)練習(xí)，反復(fù)琢磨，力圖在工寫結(jié)合中不斷提升自己的創(chuàng)作能力。他懂得，在繪畫中形不奪意，對(duì)任何一種風(fēng)格的藝術(shù)家來說，造型能力都是必需的。至于形如何真切地傳達(dá)意，如何生動(dòng)地表現(xiàn)神韻，關(guān)鍵在于創(chuàng)作者的功力與修養(yǎng)。  韓學(xué)中正是通過艱苦學(xué)習(xí)技法、精心研究傳統(tǒng)繪畫遺產(chǎn)和認(rèn)真寫生，來積累造型功力與提高藝術(shù)修養(yǎng)的。他虛心地從黃冑、蔣采萍、李伯安、丁中一等多位師長那里學(xué)習(xí)工筆畫制作必需的勾勒、渲染、填彩法，視手藝為立足藝壇之本，在此基礎(chǔ)上他研究從戰(zhàn)國和漢代帛畫和其他古代繪畫經(jīng)典，并從近現(xiàn)代諸大家代表作中吸收營養(yǎng)。他從中得到的最重要體會(huì)是：要在繪事上真正有所作為，必須兼有純熟的工與寫的技巧和豐富的生活經(jīng)驗(yàn)以及全面的藝術(shù)修養(yǎng)。他認(rèn)識(shí)到，凡是優(yōu)秀的繪畫作品，不僅要從生活出發(fā)，以客觀現(xiàn)實(shí)為資源，還要有詩意的表達(dá)方式和超越現(xiàn)實(shí)的意境。他的作品重視傳達(dá)感情的形式語言，沒有直白的陳示，更沒有枯燥的說教，而是寓情于景于物，以情動(dòng)人。  從韓學(xué)中的成名之作《春韻》開始到他的諸多作品，如《凈地》《北方少女》《瑞鶴圖》《古運(yùn)河人物系列》《肖像畫系列》《農(nóng)民工系列》《和諧家園系列》《新房》《守望》《壯鄉(xiāng)春早》《千里江山圖系列》《原野如歌》等，之所以受到畫界的好評(píng)和觀眾的歡迎，正是因?yàn)樗鼈儾粌H有生活氣息，更有濃郁的抒情意味。他筆下描繪的都是我們生活中常見的各類普通人物，有辛勤的體力勞動(dòng)者，有文藝界精英，有青春少女…他善于發(fā)掘人物和環(huán)境中富有藝術(shù)美感的情境，通過精心的構(gòu)思和刻畫，創(chuàng)造出既有現(xiàn)實(shí)感又異于客觀現(xiàn)實(shí)的動(dòng)人畫面。這里面有他細(xì)心和敏銳的觀察，有他豐富藝術(shù)想象力的發(fā)揮，有人物與場(chǎng)景包括運(yùn)用錯(cuò)位法的巧妙安排，還有他在繪畫語言表現(xiàn)上“放”與“收”的把控能力。  韓學(xué)中在處理雅與俗的關(guān)系上所做的努力和取得的成果，也值得一說。他的畫有民俗特色和生活氣息，也有學(xué)院的儒雅氣;有人文精神,也富有裝飾意味。他還把從民間藝術(shù)中吸吮的養(yǎng)分，糅合在自己的藝術(shù)創(chuàng)作中，使作品易于被大眾品評(píng)和欣賞。  由于韓學(xué)中遵循在承傳中拓展的原理，他的藝術(shù)創(chuàng)作取得了出色的成績(jī)，展示出富有時(shí)代感和個(gè)性特色的面貌。我們相信，善于思考富有探索精神、不斷在前進(jìn)中的他，一定會(huì)沿著這個(gè)方向繼續(xù)努力，使自己的藝術(shù)創(chuàng)造達(dá)到新的高度!  劉杰，河南省美協(xié)主席  �？苏\，中國藝術(shù)研究院美術(shù)所所長  尼瑪澤仁，原中國美協(xié)副主席  方照華，原河南省美協(xié)主席  謝冰毅，河南省國畫院院長  陳孟昕，中國藝術(shù)研究院研究生院副院長  苗再新，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，中國美協(xié)中國畫藝委會(huì)委員，中國畫學(xué)會(huì)常務(wù)理事，中國國家畫院研究員  楊飛云，現(xiàn)為中國藝術(shù)研究院中國油畫院院長，博士生導(dǎo)師。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)油畫藝委會(huì)副主任、中國油畫學(xué)會(huì)副主席、北京市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、中央美術(shù)學(xué)院客座教授  譚平，曾任中央美術(shù)學(xué)院副院長、教授。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)理事  作品欣賞               |
